2021年以光影为主题的灯光艺术节让人目不暇给,融合艺术与科技的灯光装置令人眼前一亮,这些作品使用光为介质,为观众提供了现代科技所带来的艺术体验。下面,让我们走上这些灯光绚烂的大街小巷,去赴一场光影相随的奇幻旅程。
布拉格是一座著名的旅游城市,市内拥有为数众多的各个历史时期、各种风格的建筑,其中特别以巴洛克风格和哥特式更占优势。
每年10月的灯光艺术节,俨然成为了布拉格这座城市所有人的狂欢盛宴。艺术家们将音视频装置布置在古老的布拉格街头,游客们在参观灯光节的同时,还可以欣赏露天音乐会,让人产生错觉,布拉格之春是不是被搬到了街上?
经过长时间的沉寂之后,10月14日到10月17日,2021布拉格信号灯光节(Signal Festival 2021)回归。以灯光点缀布拉格熟悉的街道,改造成截然不同的风格,来一场与光的邂逅。
作为全国最大的文化活动,连续四晚,灯光节邀请市民和游客们参与一场覆盖全城的沉浸式体验,以庆祝和欣赏城市的街道、地标和城市空间。
“Plan C”是今年的主题艺术家以22件作品呼吁人们与自然共存、逐步战胜流行病在地球上创造更健康的环境。
Superar
艺术家:Onionlab
沉浸式投影装置《Superar》艺术地处理了冠状病毒危机及其对人类和地球的影响。它探索了观众的反应和反思。
大屏幕、光束灯、LED灯带,投影画面,伴随着音乐完美结合。灯光点缀,视觉配合,为观众献上一幅突破空间的视觉画面。
The Wind
艺术家:Weltraumgrafik
风象征着变化和不确定性,我们不需要害怕。
《The Wind》是一个抽象的催眠投影,分为两部分——最近的过去和不久的未来。混乱、危机、变化、纠正、重新启动。冲突是进化过程的一个组成部分。
Living forest
艺术家:Kateřina Blahutová
装置将一片被毁坏的森林带到保护区的游客眼前,让游客面对自然环境被破坏的紧迫问题。
通过插入硬币,您可以将森林“复活”,筹集的资金将捐给植树组织。您可以为森林的恢复做出贡献,同时享受独特的视觉艺术作品。
Radical Compromise
艺术家:Daniel Červenka等
在全球环境危机的背景下,《Radical Compromise》突出了欧洲能源问题。
投影作品通过一种视觉抽象来评论局势,通过使用航空镜头结合岩石的电子显微镜图像、摄影测量和数字3D操作,辅以现场录音,在七声道环绕声设置上再现。
Impact
艺术家:Lukáš Dřevjaný
视听装置的灵感来自强大的、非凡的、甚至是改变人生的时刻。冲击力是指物体的物理冲击力,但也有象征意义上的冲击力。
强烈的冲动引起一系列事件的连锁反应。一方面是脉搏加快,肾上腺素增多。另一方面,可以看到距离、沉思和评价的空间。
Blooming of Light
艺术家:Vrtiška & Žák
动力装置《Blooming of Light》以灯光花的形式象征着我们周围的自然。每个访客都可以成为装置的一部分,代表了人与自然的和谐共生。
只需旋转铁杆,就能将干枯的草叶变成一个充满灯光、色彩和音乐的的奇迹花园。
Simulacra
艺术家:Vítězslav Plavec
装置使用特殊的平面透镜,创造了变形环境的动态图像,以及展出的物品本身和他们的观察者,即节日游客。
凭借其形态,它试图融入拼贴式、有时甚至冰冷的城市建筑。
Jeff
艺术家:Milena Dopitová
装置形状类似于一个专为石油开采而设计的泵,它是令人眼花缭乱的财富的载体,也是现代社会不健康存在的证明。
Digital Light
艺术家:3dsense
装置利用车辆光束中本机安装的投影仪。动画、声音和灯光的融合模拟了标志性汽车的夜间行驶。
雾和雾增强了投影和灯光的音量,电子音乐背景增加了动态效果。
历史建筑和先进的灯光技术,让布拉格这个古老的城市换上了崭新的色彩,向世界展现着它在历史长河中沉淀下来的独特魅力。
9月3日到9月12日,2021柏林灯光节如约而至,灯光、投影、3D动画和视频点亮了柏林75处建筑的外立面,包括了勃兰登堡门、柏林大教堂、夏洛腾堡宫、波茨坦广场、柏林电视塔等地标建筑。今年灯光节主题是“Creating Tomorrow”艺术家围绕生态可持续性警惕和保护文化多样性等方向进行创作。
勃兰登堡门
作为灯光活动的中心地标,今年的勃兰登堡门以“THE CLIMATE PLEDGE”(气候承诺)为主题,呼吁人类保护我们星球的蓝图。
柏林大教堂
艺术家们如何诠释“Creating Tomorrow”?他们对未来有什么想法?心中有哪些心愿?八位艺术家在柏林大教堂用八个非常富有表现力的投影,作出了注解。
柏林电视塔
柏林电视塔位于中心亚历山大广场,是柏林最高的建筑物,在这座城市的任何一个地方,你都可以看到它的身影。
三个国际艺术家团队Les Ateliers Nomad、Clockwork 和 George Berlin 展示了他们关于科学、可持续性和气候保护主题的视频映射。
夏洛腾堡宫
西班牙工作室 momap 的视频映射作品《The light of tomorrow》,从木炭的创造开始,讲述化石能源的使用历程。
艺术家团体 RE:SORB 的视频映射作品《Transformation》关注了可替代性能源,这也许是未来的一种出路。
在波兰创意团队 Clockwork 的视频映射中,巴洛克风格的夏洛滕堡宫首先被迪斯科球照亮,随着节拍起舞,然后立面变成玻璃结构,鲸鱼在宇宙环境中游泳,气泡和孩子们一起变成球......
波茨坦广场
令人印象深刻的灯光映射作品将整个波茨坦广场变成了一个巨大的露天画廊,集中阐明了可持续性、未来、科学、人性和多样性等主题。
罗马酒店
大约三分钟的视频映射讲述了一个受损的世界正在自我修复的故事,展示了一个人与自然和谐共生的美丽世界。
音乐厅
在宪兵广场音乐厅的投影秀追溯了音乐的发展历程,并向索尼音乐最伟大的艺术家致敬。这是一次令人陶醉的时光之旅,从留声机到电唱机,再到插入索尼随身听的长长的流行音乐盒式磁带。
当夜幕降临,柏林所有的地标性建筑都变成露天影院,栩栩如生的讲述一段历史,表达一种憧憬,寄托一段感情......再见2021,期待2022!
阿德莱德灯光节
作为南澳大利亚州首府的阿德莱德市,是一个充满活力和创造力的城市。近期,一场灯光、艺术和音乐的庆典——阿德莱德灯光节lluminate Adelaide 以创新、音乐、艺术和灯光让这里的冬天充满生机。
灯光节期间,包括North Terrace、Rundle Mall、市图书馆在内的阿德莱德城市的各个角落将被五光十色的绚丽灯光装点成为一座“不夜城”,在各种艺术形式与高新技术的融合加持下,焕发出壮观缤纷的都市华彩。其中,在诸多的灯光艺术作品中,阿德莱德的植物园的《光周期》和阿德莱德动物园的《光明生物》让人眼前一亮。
植物园 《光周期》Light Cycles
《Light Cycles》是由Moment Factory打造,植根于人类与自然关系的探索,通过视频投影、灯光效果、激光、烟雾和音乐来放大自然世界的声音,将阿德莱德植物园变成奇妙的灯光森林,颠覆人们的日常认知。
《Light Cycles》占地近2公里,设有七个沉浸式装置,每个装置都鼓励游客与自然建立新的联系。
游客通过一条藤蔓、烟雾、灯光相结合的隧道进入落日的金色薄雾中。独立民谣乐队The Barr Brothers 创作的原创音乐与自然环境融为一体。
小路被薄雾中的金色灯光点亮,沿着昏暗的小路前行,树梢闪烁,树影婆娑。
在树林中,旋转的LED灯自带漩涡和动态音效,带来白昼到日落再到夜间的森林变化场景,让片刻休闲的游客,重新认识植物园,了解地球母亲。
结合了音乐和灯光的灯光矩阵,将每个人包围在一个由音乐和动态LED灯光组成的乐队中。
小路上的每棵树都有独特的音乐特征,与地面上的彩色音符和谐融合。
LED 装置遍布草地四周,它们似乎在通过闪烁灯光与游客进行交流。
当微弱的光冲破雾气,湖面变得平静又美好。一束激光扫过平静的湖面,带来史诗般的反射和运动时刻。
壁炉装置的灵感来自篝火的永恒力量,将旅途中的游客带到最后一站——棕榈屋。
在植物园标志性的棕榈屋的映衬下,多彩又绚烂的灯光,与合唱团的声音交织在一起,寓意团结、美好。
《Light Cycles》将自然和想象力融合在一起,使古老的阿德莱德植物园在冬季焕发活力,成为本地和国际合作的典范以及探索未来技术与创意产业结合的沉浸式体验新亮点。
植物园 《光明生物》Light Creatures
生活在阿德莱德动物园的原住民,这些憨态可掬的动物白天已经够萌、够飒了。你以为晚上他们会安安静静的休息,谁知道他们的“夜生活”丰富到令人眼花缭乱。艺术家精心设计的特殊动物,聚集在一个令人愉悦的空间,散发出诱人的魔力,它可以唤起所有年龄段游客孩子般的好奇心。
阿德莱德动物园的Light Creatures 是 SA Power Networks EmpoweringSA倾力打造的,美妙、奇幻的动物光影世界。创作者受到动物园常住居民多彩迷人的性格启发,在装置的设计上大胆采用混色、让这些动物形象更逼真,好像游客生活中的朋友。
天黑后走进阿德莱德动物园的大门,你将进入一个全新的世界。
在这里,你可以看到巨大的电子动画大熊猫在中央草坪上嬉戏、翻滚。长颈鹿在那里高昂着头颅欣赏星星。水母在水中仙境蠕动着,色彩鲜艳的珊瑚摇曳生姿。
如果运气好,你可能会碰到一只没有了白天酣睡样子,精神倍棒的考拉。
据悉,这也是阿德莱德动物园有史以来第一次将艺术、光线和技术融合在一起,让游客与动物零距离互动,以独特的镜头观察、思考和感受有趣的动物王国。(来源:城市光网)